Liste des projets

Ophélie Dozat

  • Site : www.materra-matang.com
  • Adresse : 43 rue du Sergent Bobillot 93100 Montreuil
Ophélie Dozat (France, 1993) est architecte, enseignante et chercheuse. Diplômée en 2018 de l’ENSA Versailles et de l’EHESS en culture visuelle, elle poursuit depuis 2020 un doctorat en architecture à École nationale supérieure d’architecture de Versailles (ENSA-V) et à l’université de Cergy-Pontoise avec une recherche qui interroge le rôle esthétique du mur de soutènement dans la construction des paysages. Elle collabore également à des projets de recherche sur l’aménagement territorial et urbain, qui ont fait l’objet d’expositions à la Biennale d’Architecture et de Paysage (2019) ou encore au Pavillon de l’Arsenal avec le projet « Scénarios Futurs », lauréat du concours FAIREPARIS (2020). En 2022, elle fonde son agence d’architecture Materra-Matang à Paris avec son associé Lucien Dumas, architecte formé à l’école Boule en ébénisterie. En tant qu’architectes, ébénistes et chercheurs/euses, leur approche est pluridisciplinaire et s’oriente vers la conception de projets à toutes les échelles: du mobilier à la pièce et du bâtiment au fragment de paysage. Dans leur pratique où la conception, la fabrication, et l'expérimentation ne sont plus séparées, un détail, un récit et un matériau peuvent devenir le point de départ d’un projet plus global. Chaque projet se développe autour d’une analyse aiguë du territoire avec pour intention de connecter l’architecture à son sol, en privilégiant l’utilisation de la matière locale et sa transformation artisanale. Ils ont reçu le prix des Albums des jeunes architectes et paysagistes (AJAP) et sont lauréats de la Design Parade en 2023. La même année, Ophélie a été pensionnaire à la Villa Médicis (Académie française à Rome) pour développer sa recherche doctorale. Enseignante à l’ENSA-V entre 2020 et 2023, elle enseigne désormais à l’EPFL à Lausanne depuis 2024 au sein du laboratoire ALICE où elle dirige un studio de projet pour les élèves de première année.

Pavillon des Jardins, Palais Farnèse, Rome

Localisation : Rome, 00186
Programme : Construction d’un pavillon de co-working, de détente et de restauration (70m2)
Mission : Complète avec conception et fabrication du mobilier
MOA : Ambassade de France en Italie, Service des Travaux et des Bâtiments français en Italie (STBI)
Livraison : Avril 2025
Matériaux biosourcés : Façade en briques et pierres de réemploi, structure bois et isolation en vêtements recyclés
Accompagnés du BET Thermique Transsolar
Poids carbone : 37 kgCO2/m²

Situé dans les jardins historiques du Palais Farnèse, monument emblématique de la Renaissance italienne du XVIe siècle, siège de l’Ambassade de France en Italie, le Pavillon s’imprègne du caractère patrimonial des lieux mais le réactualise dans sa construction, à l’ère d’une architecture climatique. A la structure légère en bois, sans fondations lourdes pour préserver le site archéologique, le projet s’inspire de techniques constructives traditionnelles pour être le plus économe en énergie, tout en révélant la matière locale disponible : cheminée solaire s’érige en toiture pour ventiler naturellement l’espace dans un contexte de fortes chaleurs, tandis que deux murs de maçonnerie constituent les façades, ornementées à la manière du Spolia romain. Il ne s’agit alors plus de dépouiller les sites antiques de leurs vestiges mais de réemployer la matière historique stockée dans les caves du Palais, depuis plusieurs siècles. Ainsi commence une recherche urbaine débutée pendant une année de résidence à la Villa Médicis, autour des pierres délaissées suite aux travaux de rénovation des institutions, pour leur offrir une nouvelle vie et rendre visible une couche mémorielle bâtie de la ville. Mi-décoratifs, mi-porteurs, les murs maçonnés du pavillon sont alors les témoins d’une architecture sensible à la matière qui est à portée de main : comment utiliser ces fragments symboliques sans les dénaturer ? De quelle manière préserver leur identité tout en les associant à une nouvelle architecture ? L’inventaire des pierres se complète avec la découverte de fragments archéologiques datant du 1er siècle à l'ère moderne, découverts pendant les travaux d'excavation, que l'on a choisi d'exposer sur les murs intérieurs du pavillon faisant de cet espace un petit musée des sols.
Entre conservation et expérimentation, le travail autour de réemploi se retrouve aussi à l’échelle du mobilier. Corde du clocher de l’église Saint-Louis-des-Français, stucs des Pieux Etablissements, ou encore marche d’église en marbre sont magnifiés dans une nouvelle collection de mobilier à travers une bibliothèque, une table basse, des guéridons, ou encore un banc extérieur construits dans notre atelier d'ébénisterie à Montreuil. Ainsi, le pavillon est à la synthèse des Arts, où la production architecturale, artistique et artisanale fusionnent et s’harmonisent entre elles.

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